中国人都会写汉字，但会写汉字是不可和书法相等的，书法者不同于写字，是谓书当有法，故为“书法”。而法自然是来自中国几千年传留下来的博大之书法典籍。先人从最初的“结绳”记录、表意到象形文字图文相应的表述，又自甲骨文、大篆、小篆、汉隶、魏碑、行书、草书、楷书的演变，对其结体，用笔和章法等审美功能，越来越讲求，继而形成一种独有的艺术。无数先贤们以时代的发展需求，以他们深厚的学养、领悟，创作出各种不同风格流派的丰硕经典、力作。在黑与白，点与线的千变万化中，实现着自身的精神创造和情感宣泄，为我们诠释了书法的艺术魅力。而它所体现的精神内涵与中华传统文化的精义一脉相承。文学演变所形成的不同图形变异，笔划建构等各种风采结体是书法艺术所必须遵循的“法”。所以搞书法艺术的人无不以临读研摹这些先人留下的浩瀚典籍入手，不惜下大功夫“打进去”以承继而得法。继之才有悬思、苦求、顿悟之书道探索之境界。

　　杨文仁先生学传统是认真赤诚的，故其法度严谨。他极力博取广采，徜徉于书海的大典籍中，这与他幼时临帖学书，长期于“日课”的习书启悟分不开的。从他的行书中即可看到二王的影子，又可以见到颜真卿、米芾、王铎的笔迹，及多家狂草、大草中又可以追寻出张旭、怀素的痕迹，篆书中石鼓文的雄深诏版腊碣等的追索，汉隶的波磔。及其涨墨、渴笔的运用，于继承中求变革，于率意中寻自我。

　　他的小楷《长恨歌》，结体端严、隽永俏丽，笔划结体中所透出的那种灵秀，足见他所下的临帖功夫之深厚和求变寻径的志趣，这与他后来的小行楷《岳阳楼记》、《醉翁亭记》，魏碑唐诗条幅以及他自撰诗文的《静俭斋诗稿》等，都突显出小楷书的严谨、隽秀，质淳文耀，气韵生动。

　　他的篆书则以石鼓文之笔法参以诏版腊碣等的结体、笔划之特性，力图追逐，营造出一种现代平面建构的布设。

　　隶书从秦汉简帛中获取笔墨情致，东汉碑刻中得其法度，强调其书写状态和用笔，结字的恣肆多变以及抒情达意的气息传达。